jhon paul ivan

Nama Asli: Johannes Paul Ivan
Tempat/Tgl Lahir: Surabaya, 3 Januari 1971
Website Resmi : www.jpixxx.com Gaya Permainan: Rock
Group Band Sebelumnya: Big Panzer, Lost Angels, Boomerang
Pengaruh musikal: Jimmy Page, Jimi Hendrix, Joe Satriani, Kiss
Gitar Yang Digunakan: Gibson Les Paul
Band Sekarang : U9 [dulu pas juara 1 Indonesian Rock Festival 2006,sebenarnya nama band ini UNGU]
Sejak SMP Ivan sudah bisa bermain gitar. Ia sering melihat permainan gitar Lucky (nantinya gitaris Power Metal). Gitar pertamanya adalah merk Yamaha yang dibeli dengan harga Rp. 100.000 dimasa itu. Semenjak saat itu ia terus bermain gitar dan berniat untuk menjadi seorang gitaris rock.Ivan pun membentuk band bersama Henry yang bernama Radd. Kemudian Ivan sempat bergabung dengan beberapa band Surabaya seperti Buldozer. Kemudian bersama Big Panzer sempat merilis 2 single dalam album INDONESIAN ROCK & METAL produksi Harpa Records tahun 1990. Pada tahun 1991, Ivan kembali lagi bertemu dengan Henry di group LOST ANGELS yang merupakan cikal bakal BOOMERANG. Demi memperoleh kontrak rekaman, ia bersama bandnya mengikuti Festival Rock Log Zhelebour pada tahun 1993. Penampilan ia dan rekan-rekan berhasil memancing perhatian sang produser Log Zhelebour pemilik label Loggis Records. Akhirnya Boomerang mendapatkan kontrak.Bersama Boomerang telah merilis album-album berikut : Boomerang (1994), Kontaminasi Otak 1995, Disharmoni (1996), Segi Tiga (1998), Hard and Heavy (1999), X'travaganza (2000), Terapi Visi dan album baru di tahun 2005 Urbanoustic. Kini ia telah menjadi salah satu gitaris rock yang terpandang di Indonesia. Ciri khasnya adalah rambut kriting, gondrong, liar dipanggung, dan menenteng Gibson Les Paul. Menurutnya dalam bermain gitar ia selalu mencoba memahami bagaimana cara Jimi Hendrix bermain gitar yang menurutnya merupakan satu dari sedikit gitaris yang bisa bermain di luar kepala. Meski terkadang ia tidak sadar bahwa permainannya di lagu-lagu tertentu terinvasi pengaruh dari gitaris-gitaris idolanya. Hal itu diakui oleh Ivan sendiri.Selain aktif bersama Boomerang, ia juga ikut membantu pembuatan album band-band lain seperti Sngkenken (grup hard core dari Surabaya), dan Black Forest (band alternatif ska). Dalam memilih gitar, ia juga termasuk gitaris yang maniak menggunakan Gibson Les Paul. Namun ia juga pernah dikontrak oleh Fender sebagai artis yang tampil dalam acara perayaan 50 tahun Fender Stratocaster di beberapa kota besar di Indonesia bersama gitaris-gitaris lainnya seperti Tjahyo Wisanggeni, Andry Franzy, Rama Satria, dll. Di acara itu ia menggunakan sebuah gitar Fender. Ia juga tampil dengan penampilan baru rambut re-bondingnya yang menurutnya membuat ia makin muda kembali.Namun selain itu ia juga tampil cukup lain dalam album terbaru Boomerang. Ia yang dulu menginginkan musik Boomerang lebih keras lagi, kini malah menampilkan lagu-lagu yang lebih ballad dari sebelumnya. Mungkin hal itulah yang menjadi salah satu penyebab ia untuk memutuskan hengkang dari Boomerang.

eet syahrani

Eet Sjahranie selalu dihubungkan dengan kepiawaiannya memetik dawai gitar. Setelah Ian Antono, Eet disebut-sebut sebagai jawara gitar di tanah air. Imej itu memang layak disandangnya. Terlebih ia kini menjadi salah satu gitaris grup rock Indonesia yang cukup disegani, EdanE. Dilahirkan di Bandung, 3 Februari 1962 dengan nama Zahedi Riza Sjahranie, anak ketujuh dari kedepan bersaudara ini mulai menyenangi musik saat menginjak usia 5 atau 6 tahun. Maklum kakak-kakanya sering memutar lagu-lagu barat, seperti Deep Purple, Jimi Hendrix, Led Zeppelin, The Beatles, hingga BeeGees.
Kendati diakuinya hal itu sedikit banyak mempengaruhi kepekaan rasanya dalam bermusik, bukan gara-gara itu yang menggugah hatinya belajar gitar. "Justru yang membuat saya mendalami musik karena melihat Koes Plus. Asyik banget melihat aksi panggung Yok atau Yon Koeswoyo," ujar Eet mengenang. Awalnya ia belajar gitar dengan seorang anak yang jadi yang juru parkir di depan sekolahnya di Samarinda Kalimantan Timur, tempat keluarganya bermukim saat itu. Sehabis pulang sekolah, ia selalu mengajak sohib-sohibnya belajar gitar bersama. Sejak itu "secara alamiah saya belajar sendiri," tuturnya. Mulai dari lagu daerah, folksong, dangdut sampai lagu-lagu pop yang sedang populer saat itu ia coba untuk mencari akord-akordnya.
Di masa kecil, sesekali Eet sering diajak ayahnya, A Wahab Sjahranie yang pernah jadi Gubernur Kalimantan Timur 1967-1977, ke Jakarta, sekalian mengunjungi kakaknya yang sedang studi di Ibukota. Sang kakak kebetulan mahir bermain gitar klasik. Kesempatan itu tidak disia-siakan Eet untuk mencuri ilmunya. "Lumayan ia mengajarkan satu lagu klasik," katanya Sekembalinya, Eet menunjukan kebolehannya di hadapan teman-temannya. Merasa mendapat perhatian lebih dari kawan-kawannya, Eet kian percaya diri untuk lebih mendalami teknik permainan gitar. Lagu-lagu yang rhythm dan petikan melodinya enggak gampang, ia jelajahi. Keinginannya pun semakin menggebu ketika orangtuanya membelikan gitar elektrik. Berbeda yang ia alami saat memetik gitar akustik, dengan gitar elektrik ia mulai tahu sound-sound aneh. Refrensi musiknya sedikit demi sedikit mulai bertambah. "Orientasi saya tidak lagi dengar lagu-lagu Indonesia, tapi lagu-lagu barat. Kayaknya lebih asyik," tutur Eet.
Pada 1978, keluarga Sjahranie boyong ke Jakarta. Ia melanjutkan sekolah di Perguruan Cikini. Tahu Eet jago main gitar, teman-teman sekolahnya yang suka ngeband mengajaknya ikut Festival Band SLTA se-Jakarta. Tak disangka, Eet mendapat gelar gitaris terbaik, sedang Cikini's Band menduduki peringkat kedua. Selain itu, Eet ikut membantu pengisi musik untuk operet sekolahnya. Di situ ia bertemu Iwan Madjid, yang lalu mengenalkannya dengan Fariz RM dan Darwin. Temu punya temu, mereka sepakat membentuk grup band, namanya WOW. "Tapi belum terealisir saya sudah kadung pergi ke Amerika," ujar Eet. (WOW sendiri sempat mengeluarkan album, minus Eet). Di negeri Paman Sam, Eet mengambil Workshop Recording Sound Engineering di Chillicote, Ohio selama tiga bulan. Selama di sana, ia banyak bertemu musisi Indonesia, yang juga sedang studi musik, antara lain kawan lamanya Fariz RM dan Iwan Madjid, serta Ekie Soekarno. Pertemanan mereka berlanjut sampai di tanah air. Dalam beberapa kesempatan, Eet kerap diajak rekaman. Saat Fariz RM menggagas proyek album Barcelona, Eet mengisi sound gitarnya. Atau waktu Ekie Soekarno membuat album Kharisma I dan Kharisma II. Saat menggarap album Ekie, Eet bertemu Jockey Suryaproyogo, yang lalu mengajaknya masuk God Bless, menggantikan posisi Ian Antono. Tak hanya sebagai player, Eet juga ditawari produser rekaman untuk menggarap beberapa proyek album solo rock. Dari beberapa nama yang diajukan, Eet memilih Ecky Lamoh. Alasannya, ia sudah tertarik dengan warna vokal Ecky sejak sama-sama mengisi album Kharisma-nya Eki Soerkarno. Tapi, Eet ingin format solo album dirubah menjadi duo. Titelnya "E dan E", singkatan dari Ecky Lamoh dan Eet Sjahranie. Namun, ditengah jalan, kedua musisi ini malah membentuk grup band. Fajar S. (drum) dan Iwan Xaverius (bas) yang sejak awal ikut merancang konsep album mereka, diajak bergabung. Jadilah namanya berubah menjadi EdanE.
Bersama EdanE, Eet mencurahkan kemampuannya dalam bermain gitar. Impiannya menjadikan grup rock, yang paling tidak secara musical sama kualitasnya dengan grup-grup rock dari luar, berusaha ia wujudkan. Hasilnya, semua orang mengakui Eet terbilang berhasil mempresentasikan musik rock yang bermutu. Sayatan-sayatan gitar yang bertehnik serta eksperimen distorsi sound-nya yang njelimet, banyak membuat orang berdecak. Maka, tidak terlalu berlebihan jika ia dijuluki salah satu kampiun gitar rock di Indonesia.
Bersama EdanE, Eet telah banyak memiliki penggemar karena cara dia memainkan gitar sungguh tak dapat dipandang sebelah mata. Dalam debutnya bersama EdanE, Eet telah mengeluarkan 6 album.

Sejarah Karir

Eet Sjahranie selalu dihubungkan dengan kepiawaiannya memetik dawai gitar. Setelah Ian Antono, Eet disebut-sebut sebagai jawara gitar di tanah air. Imej itu memang layak disandangnya. Terlebih ia kini menjadi salah satu gitaris grup rock Indonesia yang cukup disegani, EdanE. Dilahirkan di Bandung, 3 Februari 1962 dengan nama Zahedi Riza Sjahranie, anak ketujuh dari kedepan bersaudara ini mulai menyenangi musik saat menginjak usia 5 atau 6 tahun. Maklum kakak-kakanya sering memutar lagu-lagu barat, seperti Deep Purple, Jimi Hendrix, Led Zeppelin, The Beatles, hingga BeeGees.
Kendati diakuinya hal itu sedikit banyak mempengaruhi kepekaan rasanya dalam bermusik, bukan gara-gara itu yang menggugah hatinya belajar gitar. "Justru yang membuat saya mendalami musik karena melihat Koes Plus. Asyik banget melihat aksi panggung Yok atau Yon Koeswoyo," ujar Eet mengenang. Awalnya ia belajar gitar dengan seorang anak yang jadi yang juru parkir di depan sekolahnya di Samarinda Kalimantan Timur, tempat keluarganya bermukim saat itu. Sehabis pulang sekolah, ia selalu mengajak sohib-sohibnya belajar gitar bersama. Sejak itu "secara alamiah saya belajar sendiri," tuturnya. Mulai dari lagu daerah, folksong, dangdut sampai lagu-lagu pop yang sedang populer saat itu ia coba untuk mencari akord-akordnya.
Di masa kecil, sesekali Eet sering diajak ayahnya, A Wahab Sjahranie yang pernah jadi Gubernur Kalimantan Timur 1967-1977, ke Jakarta, sekalian mengunjungi kakaknya yang sedang studi di Ibukota. Sang kakak kebetulan mahir bermain gitar klasik. Kesempatan itu tidak disia-siakan Eet untuk mencuri ilmunya. "Lumayan ia mengajarkan satu lagu klasik," katanya Sekembalinya, Eet menunjukan kebolehannya di hadapan teman-temannya. Merasa mendapat perhatian lebih dari kawan-kawannya, Eet kian percaya diri untuk lebih mendalami teknik permainan gitar. Lagu-lagu yang rhythm dan petikan melodinya enggak gampang, ia jelajahi. Keinginannya pun semakin menggebu ketika orangtuanya membelikan gitar elektrik. Berbeda yang ia alami saat memetik gitar akustik, dengan gitar elektrik ia mulai tahu sound-sound aneh. Refrensi musiknya sedikit demi sedikit mulai bertambah. "Orientasi saya tidak lagi dengar lagu-lagu Indonesia, tapi lagu-lagu barat. Kayaknya lebih asyik," tutur Eet.
Pada 1978, keluarga Sjahranie boyong ke Jakarta. Ia melanjutkan sekolah di Perguruan Cikini. Tahu Eet jago main gitar, teman-teman sekolahnya yang suka ngeband mengajaknya ikut Festival Band SLTA se-Jakarta. Tak disangka, Eet mendapat gelar gitaris terbaik, sedang Cikini's Band menduduki peringkat kedua. Selain itu, Eet ikut membantu pengisi musik untuk operet sekolahnya. Di situ ia bertemu Iwan Madjid, yang lalu mengenalkannya dengan Fariz RM dan Darwin. Temu punya temu, mereka sepakat membentuk grup band, namanya WOW. "Tapi belum terealisir saya sudah kadung pergi ke Amerika," ujar Eet. (WOW sendiri sempat mengeluarkan album, minus Eet). Di negeri Paman Sam, Eet mengambil Workshop Recording Sound Engineering di Chillicote, Ohio selama tiga bulan. Selama di sana, ia banyak bertemu musisi Indonesia, yang juga sedang studi musik, antara lain kawan lamanya Fariz RM dan Iwan Madjid, serta Ekie Soekarno. Pertemanan mereka berlanjut sampai di tanah air. Dalam beberapa kesempatan, Eet kerap diajak rekaman. Saat Fariz RM menggagas proyek album Barcelona, Eet mengisi sound gitarnya. Atau waktu Ekie Soekarno membuat album Kharisma I dan Kharisma II. Saat menggarap album Ekie, Eet bertemu Jockey Suryaproyogo, yang lalu mengajaknya masuk God Bless, menggantikan posisi Ian Antono. Tak hanya sebagai player, Eet juga ditawari produser rekaman untuk menggarap beberapa proyek album solo rock. Dari beberapa nama yang diajukan, Eet memilih Ecky Lamoh. Alasannya, ia sudah tertarik dengan warna vokal Ecky sejak sama-sama mengisi album Kharisma-nya Eki Soerkarno. Tapi, Eet ingin format solo album dirubah menjadi duo. Titelnya "E dan E", singkatan dari Ecky Lamoh dan Eet Sjahranie. Namun, ditengah jalan, kedua musisi ini malah membentuk grup band. Fajar S. (drum) dan Iwan Xaverius (bas) yang sejak awal ikut merancang konsep album mereka, diajak bergabung. Jadilah namanya berubah menjadi EdanE.
Bersama EdanE, Eet mencurahkan kemampuannya dalam bermain gitar. Impiannya menjadikan grup rock, yang paling tidak secara musical sama kualitasnya dengan grup-grup rock dari luar, berusaha ia wujudkan. Hasilnya, semua orang mengakui Eet terbilang berhasil mempresentasikan musik rock yang bermutu. Sayatan-sayatan gitar yang bertehnik serta eksperimen distorsi sound-nya yang njelimet, banyak membuat orang berdecak. Maka, tidak terlalu berlebihan jika ia dijuluki salah satu kampiun gitar rock di Indonesia.
Bersama EdanE, Eet telah banyak memiliki penggemar karena cara dia memainkan gitar sungguh tak dapat dipandang sebelah mata. Dalam debutnya bersama EdanE, Eet telah mengeluarkan 6 album.

eddie van hallen

NAMA : Edward Van Halen
lahir : 26 Januari 1955 di Nijmegen, Belanda.
grup : VAN HALLEN


Tumbuh dan dewasa di Pasadena, California, Eddie dan saudaranya, Alex, mengambil pelajaran piano klasik. Sebagai remaja, Eddie beralih ke gitar dan Alex untuk drum, dan mereka memulai sebuah band bernama Mammoth. Pada 1974, mereka berkait dengan vokalis David Lee Roth dan bassist Michael Anthony untuk membentuk Van Halen. Dalam beberapa tahun, band ini telah menjadi sangat populer di dunia rock Los Angeles.

Band ini mendapat istirahat pada tahun 1977 ketika bassist Gene Simmons Kiss menemukan mereka di sebuah klub lokal dan dibiayai sesi rekaman pertama mereka. Segera setelah itu, Van Halen menandatangani kontrak dengan Warner Bros Pada tahun 1978, Van Halen mengeluarkan debut album nya, yang menampilkan hit single "Runnin 'Dengan Iblis." Kombinasi riff listrik Eddie Van Halen gitar dan kejenakaan Roth lidah-di-pipi meluncurkan album status platinum dalam waktu enam bulan dari rilis.

Selama beberapa tahun ke depan, Van Halen menjadi salah satu yang paling sulit kerja dan paling menguntungkan band dalam industri rekaman, merilis serangkaian album multi-platinum secara berurutan; tahun 1979 Van Halen II, tahun 1980-an Perempuan dan Anak Pertama, 1981's Fair Peringatan dan 1982 Diver Down. Tetapi status superstar sejati tidak datang sampai rilis 1984, yang memamerkan sekarang mega-hit klasik "Langsung," "Panama" dan "Hot Untuk Guru."

Selama waktu ini, ketegangan mulai tumbuh antara Roth dan anggota band lainnya. Dan pada tahun 1985, setelah rekaman album solo sendiri yang sukses, Roth meninggalkan band yang akan digantikan oleh mantan vokalis Sammy Hagar Montrose. Menunjukkan ketahanan yang luar biasa, Van Halen terus mengeluarkan beberapa album sukses dengan Hagar sebagai vokalis, termasuk 1986's 5150 dan 1991's Untuk Unlawful Carnal Knowledge. Pada tahun 1993, band ini merilis album pertama double-hidup, Van Halen Live: Right Here, Right Now.

Pada pertengahan 1990-an, ketegangan muncul kembali, kali ini antara Eddie bersih-dan-sadar dan manusia tidak bertobat Hagar liar. Hagar mengulurkan terakhir Van Halen catatan, Neraca, pada tahun 1995. Tak lama setelah keberangkatan Hajar, Roth kembali untuk sebuah reuni yang banyak dipublikasikan Halen Van. Tapi setelah merekam dua lagu untuk album greatest hits dan membuat penampilan dengan band di MTV Music Awards, Roth hengkang lagi. Kali ini, ia digantikan oleh Gary Cherone, sebelumnya logam berat band Extreme. Cherone debut dengan band, Van Halen III, dirilis pada tahun 1998, tetapi setelah lambat penjualan ia berangkat.

Eddie Van Halen menikah dengan aktris Valerie Bertinelli pada tahun 1981, dan putra mereka, Wolfgang, lahir pada tahun 1990. Pasangan itu mengumumkan perceraian mereka pada bulan Juli 2002.

SANTANA

Nama asli: Devadip Carlos Santana
Lahir: 20 Jul, 1947 di Autlan De Navarro, Mexico
Genre: Rock
Instrumen: Vokal, Guitar (Electric), Guitar

Carlos Santana..gitaris meksiko kelahiran amerika ini dikenal sebagai pemimpin dari band yang menyandang nama terakhir yaiytu SANTANA, yang telah berhasil melakukan tur dan dicatat sejak akhir 60-an. Ia juga mencatat serangkaian eksplorasi album solo dan kolaborasi dengan musisi lain yang memperluas dasar gaya musiknya.

Carlos Santana dibesarkan di Meksiko, putra dari seorang ayah yang adalah seorang pemain biola mariachi. Dia mengambil biola pada lima, tapi di delapan beralih ke gitar. Keluarga itu pindah ke Tijuana, di mana ia mulai bermain di klub dan bar. Pada awal tahun 60-an, keluarganya pindah ke San Francisco. Santana pada awalnya tetap di Tijuana, tapi ia kemudian bergabung dengan mereka dan dihadiri Misi High School, lulus pada bulan Juni 1965. Pada tahun 1966, ia adalah salah satu pendiri Santana Blues Band. Meskipun nama, kelompok ini pada awalnya sebuah kolektif, melainkan diperlukan untuk nama pemimpin nominal karena penyediaan serikat musisi. Nama itu akhirnya diperpendek menjadi Santana dan gelombang debut di teater Fillmore West di San Francisco pada tanggal 16 Juni 1968. Pada bulan September, Carlos bermain gitar di sebuah konser yang diselenggarakan di Barat Fillmore oleh Al Kooper untuk merekam tindak lanjut ke album Sesi Super yang menampilkan dia dengan Mike Bloomfield dan Steve Stills. Hasilnya adalah Petualangan Live Mike Bloomfield dan Al Kooper, yang menandai debut rekaman Santana.

Sementara itu, Santana dikontrak Columbia Records dan merekam album debut. Pada titik ini, kelompok itu adalah musik untuk enam orang yang terdiri dari Carlos (gitar), Gregg Rolie (keyboard dan vokal), David Brown (bas), Michael Shrieve (drum), Jose "Chepito" Wilayah (perkusi), dan Michael Carabello (perkusi ). Santana berkeliling Amerika Serikat sebelum rilis album, termasuk penampilan terkemuka di festival Woodstock dirayakan pada bulan Agustus 1969 yang direkam dan dicatat. Santana dirilis bulan yang sama, dan itu menjadi hit besar, seperti juga tindak-up nya Abraxas (1970) dan Santana III (1971). Setelah menyelesaikan rekaman dan tur kegiatan sehubungan dengan Santana III, band asli Santana putus.

Carlos tetap memiliki hak untuk nama grup dan dia melanjutkan untuk memimpin sebuah band bernama Santana dari itu, meskipun terdiri dari dirinya sendiri dan koleksi terus berubah dari musisi disewa. rekaman pertamanya setelah pecahnya kelompok asli live show dilakukan di Hawaii dengan penyanyi dan drummer Buddy Miles, dirilis pada bulan Juni 1972 sebagai Carlos Santana & Buddy Miles! Live! Konsisten dengan keberhasilan band Santana, album mencapai Top Ten dan akhirnya pergi platinum. Mengikuti rilis album band Santana losmen (1972), Carlos membentuk duo dengan John McLaughlin, gitaris Mahavishnu Orchestra. Dua bersama seorang pemimpin spiritual di Sri Chinmoy guru, yang diberikan kepada Carlos Devadip nama, yang berarti "mata, lampu, dan cahaya Allah." Devadip Carlos Santana dan duet album Mahavishnu John McLaughlin's Love Pengabdian Menyerah dirilis pada bulan Juni 1973. Itu mencapai 20 Top dan akhirnya pergi emas. Setelah merilis proyek lain Santana band, Selamat Datang, Carlos berikutnya bekerja sama dengan murid lain agama, Turiya Alice Coltrane, janda John Coltrane, untuk album duo ketiga. kolaborasi mereka, iluminasi, dirilis pada bulan September 1974; itu selama dua bulan di tangga lagu, memuncak pada kuartal bawah 100 Top.

Carlos berfokus pada pita Santana untuk sebagian besar sisa tahun 1970-an, merilis serangkaian album emas atau platina: Borboletta (1974), Amigos (1975), Festival (1976), Moonflower (1977), dan Inner Secrets (1978) . Pada Februari 1979, ia akhirnya merilis album solo pertamanya nyata,, setengah hidup setengah-studio Keesaan / Silver Dreams - Realita Golden, benar-benar dikreditkan ke Devadip. Seperti iluminasi, itu menghabiskan beberapa bulan di tangga lagu dan mencapai puncaknya pada kuartal bawah Top 100. Setelah album lain band Santana emas, Marathon (1979), ia kembali bekerja solo dengan koleksi jazz double-LP The Swing yang penuh kenikmatan pada bulan Agustus 1980. Menampilkan tamu seperti Herbie Hancock, Wayne Shorter, dan Ron Carter, dan terjual sedikit lebih baik dari album solo sebelumnya. Dua album band lebih Santana, Zebop! (1981) dan Shango (1982), diikuti sebelum Carlos merilis sebuah usaha solo yang lebih pop-oriented, Havana Moon, pada bulan April 1983. Menampilkan Willie Nelson, Booker T. Jones, dan Fabulous Thunderbirds, album mencapai top 40, sebenarnya yang menunjukkan lebih baik daripada album band Santana berikutnya, Beyond Penampilan (1985). Pada tahun 1986, Carlos melakukan skor pertama musiknya, menulis musik untuk film Ritchie Valens La Bamba biografi. Ia kemudian membuat album lain band Santana, Freedom (1987), dan mengikutinya pada bulan Oktober tahun 1987 dengan album solo, Blues untuk Salvador. Album ini tidak menjual dengan baik, tapi judul lagu pertamanya Carlos memenangkan Grammy Award untuk Best Rock Instrumental Performance. Setelah album band Santana final untuk Columbia Records, Alkohol Tari di Daging itu (1990), Carlos meninggalkan label dan menandatangani untuk Polydor, yang memberinya label sendiri kebiasaan-Nya, Usus dan Grace. Yang Santana band album pertama untuk perusahaan baru, Milagro, diikuti oleh apa yang diproyeksikan menjadi serangkaian rilis kaset dari koleksi Carlos sendiri 'dari musisi favoritnya, Live Forever: Sacred Sumber 1, yang menampilkan Jimi Hendrix, Marvin Gaye, Bob Marley, Stevie Ray Vaughan, dan John Coltrane. Lalu datanglah sebuah band Santana album live (Sacred Fire - Live di Amerika Selatan, 1993) dan pada bulan September 1994, Carlos Santana Brothers dirilis, album trio juga menampilkan saudaranya Jorge Santana dan keponakan mereka, Carlos Hernandez. Hal memetakan singkat dan dinominasikan untuk Grammy Award untuk Best Rock Instrumental Performance.

Carlos menghabiskan hampir lima tahun dari rekaman, tidak kembali sampai Juni 1999 ketika ia mengeluarkan Supernatural di Arista Records. Album Santana band menampilkan banyak lagu bersama-ditulis oleh bintang tamu, seperti Rob Thomas dari kotak korek api 20, Eric Clapton, Lauryn Hill, dan lain-lain. Mondar-mandir dengan nomor satu single "Smooth" dan "Maria Maria," album ini menjadi hit terbesar dalam karir Santana, menjual ke atas dari sepuluh juta kopi. Hal ini juga memenangkan Grammy Awards Santana delapan.

Musisi Blues

SEJARAH BLUES

Ketika memikirkan nama dan Kembali blues, nama dan Kembali berpikir Tentang kemalangan, pengkhianatan Dan penyesalan. Anda kehilangan pekerjaan Anda, Anda mendapatkan blues. Nama dan Kembali kehilangan pekerjaan nama dan Kembali, blues mendapatkan nama dan Kembali. pasangan Anda jatuh keluar dari cinta dengan Anda, Anda mendapatkan blues. pasangan nama dan Kembali Keluar jatuh cinta USING Artikel Baru nama dan Kembali, blues mendapatkan nama dan Kembali. Anjing Anda meninggal, Anda mendapatkan blues. Anjing nama dan Kembali meninggal, blues mendapatkan nama dan Kembali.

Sementara blues lyrics sering menghadapi kesulitan pribadi, musik itu sendiri jauh melampaui mengasihani diri sendiri. Sementara blues lyrics sering menghadapi kesulitan Pribadi, jauh melampaui ITU Sendiri musik mengasihani Diri Sendiri. The blues adalah sial juga tentang mengatasi, mengatakan apa yang Anda rasakan, Ridding sendiri dari frustrasi, membiarkan rambut Anda, dan hanya bersenang-senang. Blues adalah mengatasi Tentang sial juga, APA Yang mengatakan nama dan Kembali rasakan, Ridding Sendiri USING frustrasi, nama dan Kembali membiarkan rambut dan Jaksa hanya bersenang-Senang. Blues terbaik adalah mendalam, katarsis, dan dinding-emosional. Blues Terbaik adalah mendalam, katarsis dan Jaksa Dinding-emosional. Dari sukacita tak terkekang untuk kesedihan mendalam, tidak ada bentuk berkomunikasi musik lebih tulus emosi. USING sukacita Tak terkekang kesedihan mendalam untuk Artikel, emosi tidak Ada bentuk musik Tulus berkomunikasi lebih.

Blues memiliki akar yang kuat dalam sejarah Amerika, khususnya sejarah Afrika-Amerika. Blues memiliki akar Yang Paling kuat dalam tengah wesel ekspor, khususnya Paling Afrika-Amerika. Blues berasal di perkebunan Selatan di abad ke-19. Anak perusahaan Subsidiaries berasal Blues Di Selatan Di Abad Ke-19. penemu nya adalah budak, mantan budak dan keturunan budak - sharecropper Afrika-Amerika yang bernyanyi karena mereka bekerja keras di ladang kapas dan sayuran. Budak adalah penemu nya, mantan Budak Budak Dan keturunan - Afrika-tengah wesel ekspor petani bagi-hasil Yang bernyanyi KARENA mereka bekerja keras Di ladang Kapas Dan Sayuran. Ini berlaku umum bahwa musik berevolusi dari Afrika spirituil, bini Afrika, lagu kerja, hollers lapangan, seruling pedesaan dan drum musik, himne revivalis, tari dan musik country. Umum berlaku INI USING bahwa musik Afrika berevolusi spirituil, bini Afrika, Kerja lagu, lapangan hollers, Seruling Dan pedesaan drum musik, revivalis himne, Tari Dan negara musik.

Blues dibesarkan di Delta Mississippi di daerah hulu dari New Orleans, tempat kelahiran jazz. Blues dibesarkan Di Delta Mississippi Di Daerah Hulu USING New Orleans, Tempat kelahiran jazz. Blues dan jazz selalu mempengaruhi satu sama lain, dan mereka masih berinteraksi dalam cara yang tak terhitung hari ini. Dan Blues selalu jazz Satu Sama mempengaruhi berbaring dan Jaksa Cara mereka masih dalam berinteraksi Suami Yang Tak terhitung Hari.

Tidak seperti jazz, blues tidak tersebar secara signifikan dari Selatan ke Midwest sampai tahun 1930-an dan '40s. Tidak seperti jazz, blues tidak tersebar secara signifikan USING Ke Selatan Midwest sampai Tahun 1930-an '40s Dan. Setelah blues Delta berjalan mereka sampai Mississippi ke daerah perkotaan, musik blues berkembang menjadi listrik Chicago, regional lainnya gaya blues, dan berbagai jazz-blues hibrida. Penghasilan kena pajak blues Delta berjalan mereka sampai Mississippi Ke Daerah perkotaan, musik blues berkembang menjadi Listrik Chicago, blues Lainnya hd regional dan Jaksa berbagai jazz-blues Hibrida. Satu dekade kemudian atau blues melahirkan irama blues n 'dan rock' n roll. Dan batu Satu dekade kemudian melahirkan irama blues Danijel blues n 'n roll.

Tidak ada satu orang menemukan blues, tetapi banyak orang mengklaim telah menemukan genre. Tidak Ada Satu Orang blues menemukan, tetapi banyak genre mengklaim telah menemukan Orang. Misalnya, menunjukkan pemimpin band penyanyi WC Handy bersikeras bahwa blues itu menyatakan kepadanya pada tahun 1903 oleh gitaris jalan keliling di sebuah stasiun kereta api di Tutwiler, Mississippi. Misalnya, menunjukkan pemimpin band penyanyi WC Handy bersikeras bahwa blues menyatakan kepadanya ITU PADA Tahun 1903 Oleh gitaris keliling Jalan Di stasiun berlangganan My Kereta Api Di Tutwiler, Mississippi.

Selama 1800-an menengah, Deep South adalah rumah bagi ratusan bluesmen mani yang membantu untuk membentuk musik. Selama 1800-an menengah, Deep Selatan adalah Rumah bagi ratusan bluesmen mani Yang membantu untuk Artikel membentuk musik. Sayangnya, banyak musik asli ini diikuti petani bagi hasil ini untuk kuburan mereka. Sayangnya, banyak musik Asli bagi Petani diikuti inisial inisial Hasil untuk Artikel kuburan mereka. Namun warisan dari perintis blues awal masih dapat didengar pada 1920-an dan rekaman '30s dari Mississippi, Louisiana, Texas, Georgia dan negara-negara Selatan lainnya. Namun Warisan USING Perintis blues masih dapat didengar Mutasi PADA 1920-'30s Dan suatu Rekaman USING Mississippi, Louisiana, Texas, Georgia Dan Negara-Negara Lainnya Selatan. musik ini sangat tidak jauh dari hollers lapangan dan lagu-lagu karya budak-budak dan petani penggarap. musik Suami Sangat tidak jauh hollers USING lapangan Dan lagu-lagu Karya Budak-Budak Dan Petani penggarap. Banyak musisi blues blues awal dimasukkan ke dalam repertoar yang lebih luas yang meliputi lagu-lagu rakyat tradisional, musik vaudeville, dan lagu-lagu penyanyi. Banyak musisi blues blues Mutasi Ke dimasukkan dalam repertoar Yang Luas Yang lebih rakyat meliputi lagu-lagu tradisional, musik vaudeville dan Jaksa lagu-lagu penyanyi.

Tanpa terlalu teknis, yang paling blues musik terdiri dari 12 bar (atau tindakan). Tanpa terlalu Teknis, Yang memucat musik blues USING terdiri 12 bar (tindakan Danijel). Serangkaian catatan khusus juga digunakan dalam blues. Serangkaian Catatan Khusus blues juga digunakan dalam. Bagian individu skala ini dikenal sebagai catatan biru. Bagian tidak individu dikenal sebagai Skala Suami Catatan biru.

Blues terkenal perintis dari tahun 1920-an seperti Anak House, Blind Lemon Jefferson, Leadbelly, Charlie Patton dan Robert Johnson biasanya dilakukan hanya dengan solo gitar. Perintis Blues terkenal USING Tahun 1920-an seperti Anak House, Blind Lemon Jefferson, Leadbelly, Charlie Patton Robert Johnson Dan biasanya dilakukan hanya untuk Artikel gitar solo. Kadang-kadang mereka bekerja sama dengan satu atau lebih bluesmen sesama untuk tampil di kamp perkebunan, sendi Juke pedesaan, dan gubuk bertele-tele dari Deep South. Kadang-kadang mereka bekerja Sama bluesmen Danijel Artikel Baru Satu lebih Sesama tampil untuk Artikel Di Kamp Anak perusahaan Subsidiaries sendi, Juke pedesaan, gubuk bertele-tele Dan USING Deep South. band Blues mungkin telah berevolusi dari awal jazz band, paduan suara dan band teko Injil. Band Blues mungkin telah berevolusi USING band jazz Mutasi, Suara Dan Injil paduan band teko. musik band JUG sangat populer di Selatan sampai 1930-an. JUG band musik populer Sangat Di Selatan sampai 1930-an. Awal band teko teko dengan berbagai fitur, gitar, mandolin, banjo, gasing, senar bass, harmonika, biola, washboards dan peralatan sehari-hari lainnya dikonversi menjadi instrumen mentah. Awal band teko teko Artikel Baru berbagai fitur, gitar, mandolin, banjo, gasing, senar bass, harmonika, Biola, washboards Dan sehari-hari building Lainnya dikonversi menjadi instrumen mentah.

Ketika blues negara pindah ke kota-kota dan lokal lainnya, mengambil berbagai karakteristik daerah. Ketika pindah Negara Lainnya blues Ke kota-kota Dan local, mengambil berbagai karakteristik Daerah. Oleh karena itu St Louis blues, Memphis blues, blues Louisiana, dll Chicago bluesmen seperti John Lee Hooker dan Muddy Waters adalah yang pertama kali menggemparkan blues dan menambahkan drum dan piano di akhir 1940-an. Oleh KARENA ITU St Louis blues, Memphis blues, blues Louisiana, dll Chicago bluesmen seperti John Lee Hooker Dan Muddy Waters Yang pertama adalah Kali menggemparkan blues drum piano menambahkan Dan Dan Di Akhir 1940-an.

Saat ini ada nuansa yang berbeda dari musik blues. Saat Suami Yang Ada Nuansa berbeda USING musik blues. Formulir meliputi: Formulir meliputi:

* County blues Tradisional - Istilah umum yang menggambarkan blues pedesaan di Delta Mississippi, Piedmont dan locales pedesaan lainnya; blues county Tradisional - Istilah Umum Yang Di pedesaan menggambarkan blues Mississippi Delta, Piedmont Dan locales Lainnya pedesaan;

* Jump blues - Sebuah amalgam danceable dari ayunan dan blues dan prekursor untuk R & B. Jump blues - amalgam berlangganan My danceable Ayunan Dan USING blues Dan prekursor untuk Artikel R & B. blues Langsung dipelopori oleh Louis Jordan; Langsung Oleh blues dirintis Louis Jordan;
* Boogie-woogie - A blues piano berbasis dipopulerkan oleh Meade Lux Lewis, Albert Ammons dan Pete Johnson, dan berasal dari barrelhouse dan ragtime; Boogie-woogie - Sebuah berbasis blues piano dipopulerkan Oleh Meade Lux Lewis, Albert Ammons Dan Pete Johnson dan Jaksa barrelhouse berasal USING Dan ragtime;
* Chicago blues - blues Delta listrik; Chicago blues - blues Delta Listrik;
* Cool blues - Suatu bentuk piano berbasis canggih yang berutang banyak pada jazz, blues Terbaik - berbasis Suatu bentuk piano canggih Yang banyak berutang PADA jazz;
* West Coast blues - terutama dipopulerkan oleh musisi Texas yang pindah ke California. Pantai Barat blues - terutama dipopulerkan musisi Oleh pindah Texas Yang Ke California. Pantai Barat blues yang banyak dipengaruhi oleh ayunan memukul. Pantai Barat banyak dipengaruhi blues Yang memukul Ayunan Oleh.

* The Texas blues, Memphis blues, dan St Texas blues, Memphis blues dan Jaksa St Louis blues terdiri dari berbagai macam subgenre. Louisiana blues ditandai oleh sebuah gitar atau harmonika lebak suara dengan banyak gema, sementara Kansas City blues adalah jazz berorientasi - berpikir Count Basie. Louis blues terdiri USING berbagai Macam subgenre blues Louisiana. dicirikan gitar Danijel Berawa Oleh Suara harmonika Artikel Baru Gema banyak, sementara Kansas City jazz blues adalah berorientasi - berpikir Count Basie. Ada juga blues Inggris, sebuah hibrida rock-blues dipelopori oleh John Mayall, Peter Green dan Eric Clapton. New Orleans blues sebagian besar piano-based, dengan perkecualian beberapa gitaris berbakat seperti Guitar Slim dan Snooks Eaglin. Ada juga blues Inggris, berlangganan My hibrida blues-rock Yang dipelopori Oleh John Mayall, Peter Green Dan Eric Clapton Orleans. Blues Besar Baru sebagian berbasis piano, Artikel Baru beberapa perkecualian gitaris berbakat seperti Guitar Slim Dan Snooks Eaglin. Dan orang-orang yang paling akrab dengan rock blues. Dan Orang Yang orangutan blues rock Artikel Baru pagar Akrab.