Legenda Musik Indonesia Yang Terlupakan

The Tielman Brothers adalah sebuah grup musik asal Maluku, Indonesia. Musik mereka beraliran rock and roll, namun orang-orang di Belanda biasa menyebut musik yang mereka usung beraliran Indorock. The Tielman Brothers pernah tampil di Istana Negara Jakarta dihadapan Presiden Soekarno.

The Tielman Brothers dipercaya lebih dulu memperkenalkan musik beraliran rock sebelum The Beatles. Aksi panggung mereka dikenal selalu atraktif dan menghibur. Mereka tampil sambil melompat-lompat, berguling-guling, serta menampilkan permainan gitar, bass, dan drum yang menawan. Andy Tielman, sang frontman, bahkan dipercaya telah mempopulerkan atraksi bermain gitar dengan gigi, dibelakang kepala atau dibelakang badan jauh sebelum Jimi Hendrix, Jimmy Page atau Ritchie Blackmore.

Sejarah :

Perjalanan musik The Tielman Brothers dimulai di Surabaya pada tahun 1945, dimana empat kakak beradik laki-laki dan seorang adik perempuannya, Jane, sering tampil membawakan lagu-lagu dan tarian daerah. Kemampuan musik mereka diturunkan dari sang ayah, Herman Tielman, seorang kapten tentara KNIL, yang sering bermain musik bersama teman-temannya dirumahnya di Surabaya.

Berawal dari ketertarikan Ponthon untuk memainkan contrabass yang diikuti saudara-saudaranya yang lain. Reggy mempelajari banjo, Loulou mempelajari drum, dan Andy mempelajari gitar. Penampilan pertama mereka pada acara pesta di rumahnya membuat teman-teman ayahnya kagum dengan membawakan lagu-lagu sulit seperti Tiger Rag dan 12th Street Rag. Sejak saat itu mereka sering tampil di acara-acara pribadi di Surabaya. Tawaran tampil pun berdatangan dari berbagai daerah di Indonesia. Sampai pada akhirnya pada tahun 1957 mereka sekeluarga memutuskan untuk hijrah ke Belanda.

Personil :

(Ayah) Herman Tielman †
(Ibu) Flora Lorine Hess † ( Keturunan Jerman )

Reggy - lahir pada 20 Mei 1933 di Surabaya, Indonesia
Ponthon - lahir pada 4 Agustus 1934; meninggal pada 29 April 2000 di Jemper, Indonesia
Andy - lahir pada 30 Mei 1936 di Makassar, Sulawesi, Indonesia
Loulou (Herman Lawrence) - lahir pada 30 Oktober 1938 di Surabaya, Indonesia, meninggal pada 4 Agustus 1994 di Cairus, Australia
Jane (Janette Loraine) - lahir 17 Agustus 1940, meninggal pada 25 Juni 1993

Tielman Muda:
THE TIMOR RHYTM BROTHERS( Indonesia 1945-1957)

Andy Tielman (gitar, vokal)
Reggy Tielman (banjo, gitar, vokal)
Ponthon The Tielman † (double bass, gitar, vokal), berangkat pada tahun 1956 untuk Bussum, Belanda
Loulou (Herman Lawrence) Tielman † (drums, vokal)
Jane (Janette Loraine) Tielman † (Vocals)
(Ayah) Herman Tielman † (manager, guitar)
(Ibu) Flora Lorine Hess † (presentation)

Tielman Muda:
Fakta Tentang The Tielman Brothers :

Atraksi akrobat gitar Andy Tielman yang jauh mendahului jamannya ini sempat membuat George Harrison, gitaris The Beatles mengidolakan dirinya. Konon, George di akhir ‘60an via majalah ROLLING STONE sempat menjuluki Andy Tielman sebagai “Andy, the Indo-Man” setelah terkesima menyaksikan Andy memainkan komposisi instrumental “Java Guitars” di Top To Club. Kebetulan The Beatles juga mengawali karir mereka sama halnya dengan The Tielman Brothers yaitu manggung dari klub satu ke klub lainnya di seputaran Hamburg, Jerman.

The Beatles dan The Tielman Brothers tidak pernah manggung bersama di bawah satu atap, namun pengaruh musik anak-anak muda tanahair ini agaknya cukup besar. Di dalam buku Dangerous Crossroads karangan George Lipsitz (September 1998) sempat dijelaskan bahwa, “Penampilan rock & roll dan aksi akrobat The Tielman Brothers mendapat perhatian besar. Mereka memainkan gitar dan bass dengan kaki dan gigi. Bahkan terkadang memainkannya di belakang kepala. Aksi ini menuai popularitas di Eropa hingga akhirnya mereka memiliki massa penggemar fanatik sendiri di Hamburg, Jerman, tempat dimana mereka mungkin membawa pengaruh penting pula bagi awal karir The Beatles!”

Pengaruh Andy Tielman dan The Tielman Brothers ternyata tak hanya sebatas itu. Inovasinya bagi perkembangan gitar listrik juga cukup diakui dunia. Seperti ditulis oleh seorang peneliti asal Belanda, Cees Bakker:

“Pada tahun 1961 Andy Tielman dan gitaris lainnya di band (The Tielman Brothers) menukar gitar mereka dari Gibson Les Paul menjadi Olympic White Jazzmasters, diduga karena ia merasa terlalu berat menyandang gitar Les Paul. Ternyata Andy mendapati sound gitar barunya terlalu tipis, ia pun memutuskan untuk memodifikasi sendiri gitar Jazzmasternya menjadi bersenar 10…. Ketika Andy berhasil mendapatkan sound baru dari gitarnya semua orang pun penasaran. Untuk beberapa saat saat manggung ia sempat menutupi kepala gitarnya dengan handuk. Hal ini tidak bertahan lama, penemuannya ini kemudian diikuti oleh band-band lainnya. Perusahaan gitar Fender bahkan sempat mengirimkan seorang perwakilan mereka untuk melihat gitar unik Jazzmaster 10 senar milik Andy namun agaknya mereka tidak mencapai kesepakatan kerjasama.”

Yang Sedihnya :

50 tahun sejak pertama kali menggebrak dunia dengan Indorock, The Tielman Brothers hingga kini masih menjadi nama yang asing di tanahair mereka sendiri.

Andy Tielman bersama kakak tertuanya, Reggy Tielman, merupakan figur yang tersisa dari kejayaan musikal keluarga Tielman. Tiga orang saudara mereka tercinta, Ponthon, Loulou dan Jane Tielman telah meninggal dunia dengan tenang sebelumnya. Jane wafat pada tahun 1993 dan Loulou menyusul setahun kemudian di Australia. Ponthon sendiri wafat di Jember, Jawa Timur pada tahun 2000 silam.

Penghargaan :

Publik Belanda kerap menjuluki Andy Tielman sebagai “The Godfather of Dutch Rock & Roll” sementara bagi para penggemar Indorock ia disebut sebagai “The Uncrowned King of Indorock.” Dua tahun yang lalu atau tepatnya 11 Juni 2005, Andy Tielman bahkan sempat menerima penghargaan bergengsi Order of the Orange-Nassau dari pemerintah Kerajaan Belanda atas jasa-jasanya.

Lagu - Lagunya :

*Love So True
*Yes I’m In Loe
*Little Girl
*Don’t Go Away

Dan memainkan lagu - lagu populer seperti :
*Long Tall Sally
*Pretty Woman
*Sweet Little Sixteen
*Unchained Melody
*Moon River
*Maria
*Bring it on home to Me
*In My Room
*Mukwai Hula berirama Hawaiian

chickenfoot

Add caption

Ini adalah nama yang konyol untuk sebuah band - dan album - bahwa kicks ass seekor keledai enam cara-cara untuk Minggu dan kembali lagi. Mungkin itu karena jauh sebelum empat orang yang terdiri Chickenfoot datang bersama-sama mereka sudah memenuhi halaman sejarah musik rock dengan cukup bab meniup pikiran-individu untuk merusakkan pikiran.
berita bahwa mereka telah mengumpulkan banyak sekali bakat mereka untuk satu kesatuan kolektif cepat menyebar di internet tahun terakhir (dan mungkin bahwa nama gila membantu hanya sedikit). Fakta bahwa mereka telah berhasil artistik di luar mimpi terliar siapa pun (kecuali mungkin mereka sendiri) adalah semua lebih banyak alasan untuk merayakan.
Pertama, mari kita pertimbangkan bintang line-up. Ada Joe Satriani, dia status dewa gitar, mimpi lahir pada hari naas tanggal 18 September 1970. Hari itu adalah hari Jimi Hendrix meninggal, dan itu adalah hari yang sama Satriani, setelah mendengar berita itu, berhenti dari SMA tim sepak bola dan memutuskan, pada usia 14, untuk mengabdikan hidupnya untuk gitar listrik.
Menarik, apa Satriani menginginkan lebih dari apa pun adalah menjadi bagian dari sebuah band rock besar-waktu fronted oleh penyanyi lebih besar dari kehidupan. Dia bangkit sekitar dari kelompok ke kelompok, tapi tidak mengena. Akhirnya, ia menggesek uang bersama dan membuat catatan rekaman solo gitarnya. Bumi ini tidak menarik perhatian cognoscenti gitar. Tapi itu Surfing 1987 dengan Alien yang membuat Satriani nama rumah tangga. Album pergi Emas (sejak itu pergi multi-Platinum) dan kemudian menjadi tolok ukur dari jenisnya.
Sejak saat itu, Satriani telah menjadi salah satu gitaris dunia yang paling berpengaruh, merilis album seperti The ekstremis dan Super kolosal yang telah terjual di jutaan orang di seluruh dunia. "Itu semua karena kecelakaan," kata gitaris lembut. "Saya tidak pernah dipetakan rencana yang instrumentalis sebuah. Aku benar-benar ingin menjadi bagian dari sebuah band rock besar berorientasi vokal saya. Menawarkan, tapi tidak ada yang tampaknya cocok. Segala sesuatu tampak seperti bergerak karir ... sampai Chickenfoot."
Jadi apa tentang hal itu penyanyi? Nah, itu akan orang lain yang tidak memerlukan pengenalan, Sammy Hagar, yang asli "Red Rocker", sebuah dilantik Rock and Roll Hall of Fame untuk masa jabatannya dengan Van Halen, yang memulai debut profesionalnya sebagai penyanyi untuk-banyak dihormati Montrose kelompok selama 70-an. Sebagai pengganti David Lee Roth ikonik, Hagar menghadapi apa yang banyak akan dipandang sebagai tidak enak, kalau bukan mustahil, tetapi Hagar melihatnya, "aku memutuskan aku tidak akan mendapatkan dikritik karena penyanyi kedua dalam Band - Aku akan menjadi satu-satunya penyanyi di band ".
Hagar membawa merek Van Halen ke ketinggian baru, dan bersama-sama mereka mencetak string No 1 album dan terjual puluhan juta album. "Saya menjunjung tinggi kesenian band," mencerminkan Hagar, "dan membawa mereka ke tempat-tempat baru mereka biasanya tidak akan pergi. Itu, bagi saya, adalah apa yang saya benar-benar dicapai di band itu."
Hagar tidak melihat untuk membentuk kelompok baru dalam karirnya pasca-Van Halen. "Saya benar-benar tidak ingin memiliki sebuah band yang nyata, tetapi ketika saya terlibat dengan orang-orang ini, hanya orang bodoh akan mengatakan, 'Tidak, aku tidak akan melakukan hal ini." Begitu kami mulai kemacetan itu jelas, seperti, 'Ini adalah sesuatu yang perlu didengar. "
Sebuah band besar adalah apa-apa tanpa bagian ritme yang besar, dan Chickenfoot memiliki salah satu yang terbaik di tim dua-orang bassist Michael Anthony dan drummer Chad Smith.
Sebagai anggota pendiri (dan sesama Rock and Roll Hall of Petani) dari Van Halen, Anthony meletakkan landasan yang jenius gitar Eddie Van Halen bisa terbang. Lebih dari itu, ia memberikan tanda tangan gaya vokal latar belakang yang menjadi bagian intrinsik dari band itu. "Sebuah kebetulan total," bassis baik hati rendah hati menegaskan. "Saya hanya melakukan apa yang datang secara alami."
Hagar melihat kemampuan Anthony berbeda - "Michael terus band akan Dengar, dia tidak akan mendapatkan jenis kredit yang layak -.. Ia bermain di samping Eddie Van Halen Neraka, Jack Bruce tidak mendapatkan banyak kredit dibandingkan dengan Eric Clapton - itu hanya sifat sesuatu Mikey ditekan benteng, dan dia masih tidak "..
Anthony membantu dalam menekan benteng adalah Chad Smith, drummer Red Hot Chili Peppers, yang memiliki, sejak Smith bergabung dengan kelompok di akhir Eighties, pergi dari faves kultus ke gaya di seluruh dunia. Sampai sekarang dianggap sebagai "funk / alternatif" drummer, Smith sampai ke hard rock dengan Chickenfoot, dan ledakan perkusi ia menciptakan mungkin akan mengejutkan untuk mereka yang hanya tahu dari karyanya dari lagu seperti Under The Bridge.
"Orang dari Detroit, demi Tuhan!" kata Hagar. "Ia bisa bermain neraka keluar dari funk, tapi dia rocker Dia bermain keras, pria Anda dapat menempatkan satu mic di ruangan dengan Chad, dan Anda bisa mendengar semua bagian dari kit nya -.. Dia keras, tapi dia seimbang Band ini tidak akan ada tanpa groove nya.. "
Anggota Chickenfoot mengakui bahwa band ini datang bersama hampir oleh kecelakaan, akibat dari kemacetan yang diadakan di klub Hajar, Cabo Wabo Cantina, di Cabo San Lucas, Meksiko.
"Kami hanya bersenang-senang," kenang Michael Anthony. "Setelah Sammy dan saya meninggalkan Van Halen, kita akan mendapatkan bersama dengan musisi, dan orang-orang tertentu tampaknya benar-benar gel. Chad turun dan kami akur dengannya Secara bertahap,. Kami mulai berbicara tentang melakukan sesuatu yang lebih serius, namun kami harus gitaris Seseorang merokok '-.. seseorang yang bisa membawa kami ke Tanah Perjanjian "
Masukkan Satch, yang doyan dengan Hagar, Anthony dan Smith dan merasa "koneksi langsung seperti apapun yang saya pernah alami sebelumnya." Untuk Satriani, yang telah hampir meninggalkan impian seumur hidupnya menjadi bagian dari sebuah "band rock besar-waktu," di sini adalah kesempatan, dan di sini adalah teman band-nya. "Setelah hanya beberapa lagu, menjadi memukau jelas bahwa kita berbagi agenda musik secara keseluruhan Pertanyaan yang hanya bisa kita membuat sebuah album yang hebat?."
Band ini menjawab pertanyaan itu musim gugur yang lalu ketika mereka jongkok dengan produser Andy Johns termasyhur di George Lucas 'Skywalker Studios dan mengetuk sebuah batch lagu yang menetapkan standar baru untuk musik rock di milenium baru.
Dari, strain pembukaan gemuruh tak menyenangkan dari Avenida Revolusi (merinci perang obat berdarah di Tijuana, di mana Hagar membuat perasaannya datang melalui kulitnya) untuk album dekat, batu berkilauan balada Masa Depan di Masa Lalu, "Chickenfoot" adalah bom sebuah sebuah catatan, orang-orang seperti yang kita tidak didengar dalam usia.
Band ini menendang dan mendengus perjalanan mereka melalui passel tidak lepas rocker-tahanan seperti Sabun pada Rope, Sexy Little Thing, Oh Yeah dan My Jenis Girl.
"Ini adalah jenis lagu-lagu saya tidak bisa melakukannya sendiri," kata Satriani, "diperlukan saya sebuah band seperti ini untuk membuat lagu-lagu menjadi hidup." Band ini mengeksplorasi tema jatuh tempo pada lagu seperti Runnin 'Out, tentang dunia membentang ke titik nol untuk Belajar Fall, mungkin lagu cinta paling pedih Hagar telah pernah ditulis lirik untuk. Baik sebagai vokalis dan penulis lagu, intensitas Hagar dan keteladanannya yang kuat adalah pada layar yang jelas pada "Chickenfoot".
"Saya menulis apa yang terlintas dalam pikiran," kata penyanyi. "Aku tidak terikat oleh apa pun subjek-bijaksana aku. Terinspirasi oleh musik. Ketika aku mendengar musik Joe pergi untuk, itu membuat saya mencapai, itu membuat saya meregang. Saya pikir itu membuat saya bernyanyi dengan cara yang Saya biasanya tidak akan melakukan Kami tampaknya memiliki efek seperti itu satu sama lain.. "
Satriani setuju. "Orang-orang ini tahu apa band ini adalah tentang, atau apa Sammy Hagar adalah sebagai lyricist dan vokalis. Masalahnya adalah bahwa kami berhasil mendapatkan cowok masing-masing untuk sampai permainan dengan cara non-konfrontatif. Ketika saya bermain dengan Chickenfoot, saya menemukan diri saya ingin memberi mereka lebih sepanjang waktu aku tidak memegang apa-apa lagi.. Saya pikir seluruh orang merasakan hal yang sama. "
Itu Satriani membebaskan lembar magna rusak, tentu saja, yang diberikan, tetapi yang menarik adalah, sebagai individualistis dan dikenali sebagai bakat nya adalah - dan ini adalah benar dari semua pemain - mereka mengubah dengan cara yang aneh dan indah pada " Chickenfoot ".

Demikian juga, Anthony dan Smith, saluran pahlawan masa lalu. Untuk Anthony itu Electric Bendera bassis Harvey Brooks. Untuk Smith itu John Bonham Zeppelin. Bersama-sama, mereka melakukan sesuatu tindakan menyeimbangkan menakjubkan, dispending pertunjukan yang memenuhi di persimpangan Berat dan Lincah. Inilah yang bagian irama tidak, drive band di kuat, cara-cara kreatif. Dengarkan Chickenfoot dan Anda akan mendengar apa bagian ritme yang benar terdengar seperti.